Posle antropocena II - opomena Anice Vučetić
Umetnica Anica Vučetić iz Beograda predstavlja se u Savremenoj galeriji u Subotici izložbom “Posle antropocena II” kojom podseća na kompleksnost i probleme savremenog sveta i opominje posmatrača da preuzme odgovornost za iznalaženje mogućih rešenja.
Polazeći od pojma antropocena, naziva novog geološkog doba koji označava kratak period u kojem su ljudi svojim delovanjem izmenili planetu, Anica Vučetić opominje da su posledice toga ogromne – devastacija prirodnih resursa, kontaminacija, zagušenje otpadom, masovno izumiranje bioloških vrsta, ugrožavanje ekološke ravnoteže i klimatske promene, opstanak planete i same ljudske vrste.
“U savremenom svetu sve materijalno i nematerijalno postaje potrošna roba i ima svoju cenu i upotrebnu vrednost. Profit i zgrtanje materijalnih dobara liberalni kapitalizam i neokolonijalizam nameću kao osnovni cilj egzistencije. Živimo u vremenu virtuelne, nematerijalne ekranske slike, preplavljeni smo informacijama i slikama, zaglušeni kakofonijom različitih poruka i parola do tačke kontaminacije i zagušenja. Te slike i informacije najčešće nose minimum značenja, brzo se zaboravljaju i troše, obezvređene su, velikom brzinom se smenjuju i prema njima nemamo kritički otklon, primamo ih površno i bez potrebnog angažovanja pažnje i koncentracije. A gubljenje fokusa i koncentracije za razumevanje slika i informacija kojima smo izloženi ide na ruku strukturama moći, koje nas manipulišu i uvode u podređeni položaj. Kontemplaciju je zamenila potrošnja, a koncentraciju površni, prolazni, defokusirani pogled, što nas lako dovodi u poziciju resursa eksploatacije”, navela je umetnica povodom izložbe koja će biti otvorena 26. maja.
Aanica Vučetić, Disperzija, 2023, jednokanalna zvučna video instalacija
Obraćajući se u svom radu pojedincu i upućujući ga na istraživanje njegovog intimnog, ličnog, psihičkog prostora, umetnica smatra da ispitivanje naših unutrašnjih granica kroz umetnost i naš napor da proniknemo u neizrecivo i nedostupno, naša večita zapitanost nad onostranim i naša stalna potraga za skrivenim, otvaraju pitanja trajanja, svrhovitosti egzistencije, mogućnosti delovanja i promene, isceliteljske moći umetnosti.
“Neka od mogućih pitanja bi mogla biti - U kojoj meri smo u stanju da odgovorimo na izazove tzv. ‘nove realnosti’? Kako aktivirati čula posmatrača, prilagođena da registruju brze promene, na napor koncentrisanog razumevanja i prisustva?”, navela je Anica Vučetić.
Njene video instalacije su pokretne slike instalirane u prostoru, koje podrazumevaju interaktivnost, aktivan odnos posmatrača i umetničkog dela.
“One angažuju posmatrača da doživi slike, da ih konzumira na drugačiji način od slika kojima smo svakodnevno izloženi. Kretanje slike u video instalacijama zahteva fokusiran pogled koji se kreće po površini i oko slike i aktivira čula posmatrača, prilagođena inače da registruju brze promene, na napor koncentrisanog razumevanja, što je od značaja u procesu razumevanja nas samih i sveta oko nas”, istakla je Anica Vučetić, istaknuta vizuelna umetnica koja aktivno radi i izlaže već 30 godina u zemlji i u inostranstvu.
Anica Vučetić, Između, 2023, jednokanalna zvučna video instalacija
Rođena 1962. u Beogradu, gde je diplomirala 1986. godine i magistrirala 1989. godine slikarstvo na Fakultetu likovnih umetnosti, Anica Vučetić jedna je od prvih, ali i retkih akterki na polju video umetnosti i ambijentalnih formi u Srbiji. Verna mediju videa, kroz karijeru je usložnjavala njegovu formu stvarajući video instalacije i ambijente, u koje je preobražavala i čitave galerijske prostore.
Među njenim samostalnim izložbama su: Ambijenti, mobili, instalacije (1994), Galerija ULUS, Beograd; Nostalgija (1995), Muzej savremene umetnosti Univerziteta u San Paolu - MAC USP Ibirapuera, Brazil; Snovi o velikom talasu (1999) i Ambijentalni radovi (2001), Ludvig forum za internacionalnu umetnost, Ahen, Nemačka; Video instalacije (2002), Galeria 23 y 10, ICAIC, Havana, Kuba; Sažimanje (2006) i Uviranje (2009), Galerija Kulturnog centra Beograda; Odslikavanja (2007) i Inter /Video /Akcija (2017), Galerija Remont, Beograd; Rez (2008), Umetnička galerija “Nadežda Petrović”, Čačak; Dugo putovanje (2010), Muzej savremene umetnosti Republike Srpske, Banjaluka; Uviranje (2011), Umetnička galerija Maribor, Salon Rotovž, Slovenija; Veliki talas (1997) i Pad (2013), Salon Muzeja savremene umetnosti, Beograd; Dugo putovanje (2015), Centar savremene umetnosti Crne Gore, Perjanički dom, Podgorica; Sa druge strane (2017), Galerija Doma kulture Studentski grad, Beograd.
Učestvovala je na brojnim grupnim izložbama, među kojima su: Jugoslovenska dokumenta (1987), Collegium Artisticum, Sarajevo; Einfluss (1998), Temporäre Galerie, Menhengladbah, Nemačka; Hanging Around (2000), Kultur Centrum Sittard, Holandija; Edible Women (2005), Emmersive New Media, Toronto, Kanada; Valeurs (2005), Espace Culturel François Mitterrand du Conseil général de la Dordogne, Perige, Francuska; Ukrštanja (2006), Leksands Kulturhaus, Švedska; We Would Like To Present… (2007), Art Museum of Togliatti, Toljati, Rusija; Razotkrivanje /Podvučeno sećanje (2008), Musee d’ Art Moderne, Sent Etjen, Francuska (MSURS, Banjaluka); Nacionalna galerija, Skoplje; The Museum of Byzantine Culture, Solun, Grčka); Carrefour 3 (2009), Nicolas Salmeron Cultural Centre Gallery, Madrid, Španija; Closeness - Savremena umetnička scena Srbije (2009), TOKI Art Space, Tokio, Japan; Srpski savremeni umetnici (2010), Eskilstuna Konstmuseum, Eskilstuna, Švedska; Remont u Puli (2009) i TU SMO 2 (2010), MSU Istre, Pula, Hrvatska; Sensing Realities (2015), Galerie B-312, Montreal, Kanada; Everyday Scenes (2016), Randers Kunstmuseum, Danska; ‘80 i ‘90 danas – The Rhythm Divine (2019), Galerija SLU Niš / Oficirski dom.
Dobitnica je nagrade Memorijala Nadežde Petrović u Čačku i nagrade publike (2005), Gran prija na 9. Međunarodnom bijenalu umetnosti minijature u Gornjem Milanovcu (2008), Politikine nagrade za najbolju izložbu (2008) i nagrade Niškog salona (2016).
Izložba “Posle antropocena II” u SGSU, čije su kustoskinje Tatjana Orbović i Tamara Kucor, biće otvorena do 3. avgusta.
(SEEcult.org)
