Vizuelni art rok Eatliza

Izraelski art rok bend Eatliz iz Tel Aviva, poznat po spajanju različitih muzičkih žanrova, kao i vizuelno atraktivnim nastupima uživo i nagrađivanim video spotovima sa animacijom, nastupa internacionalno tri poslednje godine, a prvi put će se predstaviti na Balkanu, na Suba bini festivala Exit u Novom Sadu. U intervjuu za SEEcult.org, članovi grupe Eatliz govore o svojoj “komplikovanoj pop” muzici, iskustvima na današnjoj globalizovanoj i “histeričnoj” muzičkoj sceni, a nadaju se da će im nastup na Exitu omogućiti dublji uvid u muzičku scenu na Balkanu i šire, te da će im obezbediti i nove mogućnosti za dalje saradnje koje mogu da prošire horizonte.

Eatliz objavljuju za kuću Anova Music, vodeću izraelsku etiketu alternativne muzike, a njihova diskografija obuhvata album "Violently Delicate" (2008), EP "Delicately Violent" (2009), kao i novi album "Teasing Nature" (2011).

Nastupali su na Primavera sound festivalu, SXSW, Canadian Music Week i bili podrška Porcupine Tree i Zappa Plays Zappa, na evropskoj i severnoameričkoj turneji. Nedavno su pozvani da nastupe na Kansai muzičkoj konferenciji 2011 u Japanu.

Eatliz imaju tri međunarodno nagrađivana animirana muzička videa, za singlove “Attractive”, “Hey” i “Lose This Child”, koje su videli milioni ljudi širom sveta - na festivalima i onlajn. Samo “Hey” je prikazan na 120 festivala širom sveta i osvojio je 16 nagrada, uključujući prestižnu Spike Lee Award na Trajbeka filmskom festivalu u Njujorku, kao i dve nagrade na kineskim festivalima. Video za “Attractive” regularno se emituje na MTV Artist Spot listi MTV Europe. Novi video za singl “Lose This Child” sa albuma “Teasing Nature” režirali su Yuval and Merav Nathan, poznati po stop-motion animaciji za "Her Morning Elegance", nominovanoj za nagradu Gremi. Osim na “Lose This Child”, Eatliz je sarađivao sa tim parom i na videu za "Attractive".

Članovi benda Eatliz su: Lee Triffon - vokal, Guy Ben Shetrit - gitara, Or Bahir - gitara, Omry Hanegby - bubanj, Amit Erez - gitara i Hadar Green - bas.

Eatliz su omogućili poštovaocima i da besplatno preuzmu šest odabranih pesama iz njihovog opusa, preko sajta www.eatliz.com/downloads

- Opisujete svoju muziku kao “komplikovani pop” zbog elemenata koji se protežu od mekog popa do hard roka i muzike Bliskog Istoka. Možete li nam reći nešto više o tim uticajima i da li mislite da takva vrsta muzike predstavlja budućnost u današnjem globalizovanom svetu?

E: Izraz “komplikovani pop” ukazuje da je naša muzika neuobičajena, ali istovremeno i vrlo pop i melodična. Skoni smo tome da nam dosadi pojedinačni muzički žanr, pa spajamo različite žanrove u istoj pesmi, kao kad se igrate biljnim začinima dok kuvate. Finalna kreacija je vrlo ukusna... nadamo se. Spektar uticaja na bend je vrlo širok. Muzička pozadina pevačice Lee Triffon je klasična i keltska muzika, dok je Guy Ben Shetrit, koji piše tekstove, pod uticajem rok bendova kao što su Pixies, Lush i Melvins, a istovremeno i marokanska muzika, koju je slušao dok je odrastao.

Za nas je to samo način na koji muzika izlazi iz nas, bez bilo kakvog razmišljanja, ali vidimo to u sve većem broju bendova, takođe. Sviđa nam se M.I.A, koja takođe nastupa na Exitu. Ona je dobar primer današnjeg globalizovanog sveta.

- Opisujete se i kao art rok bend i etablirali ste se nastupima uživo i muzičkim video spotovima, uključujući tri međunarodno nagrađivana videa za singlove “Attractive”, “Hey” i “Lose This Child”. “Hey” je prikazan na više od 120 festivala širom sveta i osvojio je 16 nagrada, uključujući i nagradu “Spajk Li” na Trajbeka filmskom festivalu. Koliko su muzički video radovi i nagrade pomogli razvoj vaše karijere u Izraelu i šire?

E: Definitivno su nam pomogli da izađemo iz naše sredine, jer živimo u eri veba. Svakoga dana dobijamo poruke iz dalekih zemalja za koje nismo nikada ni pomislili da će čuti našu muziku, i to samo zahvaljujući nekom od naših videa - od Filipina do Meksika, Japana i Rusije. I još uvek se iznenađujemo kada se to desi. Muzički video je deo koncepta Eatliza, jer na neki način otvaramo svoj svet - svojom muzikom, vizualima i vajbom. Muzički video spotovi su, dakle, sastavni aspekt našeg benda.

- Nezavisno od vašeg umetničkog koncepta, da li mislite da su svojevrsni totalni dizajn i druge investicije u muzičkoj industriji danas neophodne da bi se stvorio brend i obezbedila prepoznatljivost na međunarodnoj sceni?

E: Danas je komplikovana situacija, jer se u staro vreme mogao samo svirati rok’n’rol. Danas se i dalje može raditi samo na osnovu muzike, ali je konkurencija mnogo agresivnija. Kada god sretnemo ljude iz muzičke industrije, oni uvek govore o dodatoj vrednosti. Raditi samo muziku u današnjem svetu predstavlja luksuz.

- Vaše ime Eatliz znači mesara (The Butcher Shop - na engleskom). Koja je njegova simbolika i da li eventualno referiše na političku situaciju u Izraelu?

E: Naše ime nema politički aspekt. To je naša lična izjava o našoj ulozi muzičara na dnu hijerarhijske lestvice, bar što se tiče finansijske strane. Bogati ljudi ne kupuju u mesarama, oni šalju nekoga drugog da to uradi za njih. Kada odete u kasapnicu, vi započinjete svoj obrok tamo, kada kupite svoje meso od mesara. Mi radimo sve sami. Drugo značenje našeg imena se odnosi na sve vrste muzike koje seckamo i mešamo, praveći jedno ukusno jelo :)

- Šta mislite o situaciji u vašoj zemlji i da li ona utiče na vaš rad?

E: Voleli bismo da se situacija razreši. U poziciji smo koja je nastala greškama generacije starije od naše. Ovaj konflikt postoji još od biblijskih dana, pa je teško da stanemo na jednu ili neku drugi stranu.

Što se tiče uticaja na naš rad, na debi albumu imali smo pesmu “Sunshine" koja je gledala napred i izrazila našu želju da jednoga dana zavladaju mir i bratstvo među oba naroda.

- Kako biste opisali današnju internacionalnu muzičku scenu i kakva su vaša predviđanja u vezi sa budućnošću, posebno s obzirom na nove tehnologije i kanale distribucije, promocije i prodaje muzike?

E: Muzička industrija danas je histerična, jer je odsustvo stabilnosti čini ludom. Jasno je da smo u vremenu konstantnih promena, kada svako pokušava da misli tri koraka unapred. Mislimo da u ovoj fazi predviđanja ljudi uspevaju da stvore svet kakav i očekuju da bude i mi takođe radimo na tome.

- Izbor vaših pesama dostupan je za besplatno preuzimanje sa sajta benda. Da li možete da živite od vaše muzike?

E: Davanje muzike za besplatno preuzimanje je naš poklon ljudima kojima se sviđamo. To nije ugrozilo prodaju naše muzike. Kada neko kupi našu muziku, to je njegov način da nas podrži i pokaže da nas voli. Mi živimo misleći kroz našu muziku.

- Nastupali ste u protekle tri godine na različitim festivalima u Evropi i nedavno ste debitovali i u SAD i Kanadi, promovišućui novi album “Teasing Nature”. Da li vam je poznata muzička scena na Balkanu?

E: Drago nam je što dolazimo na exit, jer očekujemo da ćemo upoznati i scenu na Balkanu, budući da ne znamo mnogo o njoj trenutno.

- Šta očekujete od Exita, na kojem ćete nastupiti 9. jula na Suba bini, koja predstavlja umetnike koji proširuju horizonte i donose spoj različitih žanrova muzike, kao što je radio i pokojni novosadski muzičar i kompozitor sa međunarodno uspešnom karijerom Mitar Subotić Suba?

E: Očekujemo da ćemo lično upoznati što je više moguće umetnika i da ćemo ih zainteresovati za nastupe u Izraelu, jer ljudi ovde zaista vole multi-žanrovsku muziku i umetnike koji šire vidike. Bilo bi interesantno nastupati sa tim umetnicima i u Izraelu i van njega. To smo radili sa američkim bendom Consider The Source i to je za nas bio još jedan način za otvaranje sopstvenih umova i za razvoj.

- Imate li neki savet za mlade bendove, posebno one koji su u posleratnim drušvima i u zemljama u tranziciji?

E: Naša želja da stvaramo muziku dolazi od unutrašnje vatre koju ne možemo da kontrolišemo. Tako da nemamo ni neki poseban tip za umetnike koji žive u postratnim zonama. Mladim umetnicima, gde god da su, preporučujemo da prave muziku dokle god u tome uživaju. Ako se nađu u situaciji da više ne uživaju u tome toliko, ali još uvek ne žele da odustanu od svog sna - trebalo bi da se pripreme za put na kojem će sve raditi sami. Nikada nemojte da čekate da vas neko drugi odvede na viši nivo. Ako se neko zainteresuje za vas, to će biti zbog toga što nikada niste prestali da stvarate, verujete u sebe i pravite muziku.

M.Marjanović/V.Milosavljević

*Foto: Ohad Romano